Quand il a été exposé pour la première fois Yayoi Kusama : Miroirs infinis au Hirshhorn Museum de Washington DC en 2017, près de 160 000 personnes sont venues la voir et le musée a enregistré sa plus forte fréquentation printanière depuis son ouverture en 1974. L’exposition s’est rendue à Seattle, au Broad Museum, à Toronto, Cleveland et Atlanta. En 2023, l’œuvre de Kusama atteint l’Inde, au centre culturel Nita Mukesh Ambani à Mumbai, où elle est désormais exposée en permanence.
Il y a deux ans, Rajan a effectué un voyage encore plus long, à Naoshima, l’île japonaise de la mer de Seto entièrement dédiée à l’art contemporain. « Il faut trois modes de transport différents pour y arriver : le bus, le train et le ferry », décrit Rajan. « Une fois sur place, l’île entière peut être vue en moins d’une heure. » Au bout d’une jetée se trouve l’une de ses citrouilles emblématiques, qui y a été installée en 1994, emportée par un typhon en 2021 et revenue à sa place en 2022. Ce qui a le plus surpris Rajan lors de cette visite, c’est que la sculpture dégageait également ce sentiment épique lorsque personne ne la regardait. « Personne ne contrôle le temps ou quoi que ce soit du genre, mais on peut voir le respect que chacun a pour son travail. » Ses sphères réfléchissantes se retrouvent également sur la même île, à côté des bâtiments de Tadao Ando. « Il est fascinant de voir comment l’architecture, l’art et la nature interagissent les uns avec les autres », déclare Rajan.
Pourquoi les taupes ?
Kusama est né à Matsumoto, dans la préfecture de Nagano, le 22 mars 1929. Sa famille exploitait une pépinière, son enfance s’est donc déroulée à côté de champs de fleurs, un décor qui contrastait avec une maison violente et hostile. Elle se souvient qu’elle était encore une enfant lorsque les hallucinations ont commencé. Parfois, ils étaient inoffensifs, comme lorsqu’elle a vu des millions de rochers blancs au fond de la rivière à Matsumoto, qu’elle a regardés avec fascination, mais parfois ils n’étaient pas si inoffensifs. L’un des épisodes dont il se souviendrait le plus clairement au cours de sa vie était celui d’une nappe : il regardait son motif de fleurs rouges et, quand il leva les yeux, il vit que cela se poursuivait sur le plafond, les murs, les fenêtres, même sur son propre corps. Il décrit cette sensation comme une dissolution de son être, comme s’il se confondait avec l’infinité de l’espace et du temps.