Le voyage de la rue à la galerie a vu la réputation d’Endless grandir, attirant l’attention du monde de l’art, des musées, des marques et des médias. Et à ce stade, pourquoi ne pas exposer dans un hôtel ? « La galerie qui me représente, Cris Contini Contemporary, a trouvé cette opportunité de travailler avec l’Avani Rio Novo Venice Hotel à Venise et Cela me semblait être un bon moyen de montrer mes œuvres à un nouveau public. Il faut vivre avec l’art pour que le spectateur se sente détendu. « Les clients qui passent du temps à l’hôtel auront plus de temps pour admirer les œuvres sans se sentir bousculés, ce qui est parfois le cas dans certains musées et galeries. »
Un concept moderne dans les rues historiques
Il est clair que pour l’artiste Endless, le contexte est très important, et bien que son travail ait été créé dans la rue, il comprend l’importance des galeries, des musées et dans ce cas des hôtels, pour pouvoir montrer à la fois son travail et les connexions qu’ils peuvent être créés entre l’extérieur et l’intérieur. Par exemple, l’entrée de l’Avani Rio Novo présente des figures typiques de la ville suspendues au plafond, qui simulent de petits ballons dégonflés et sont réalisées en Murano, ce qui représente une transition réfléchie, comme une capsule de décompression, quitter les palais et les ruelles de Venise et se préparer à entrer dans un nouveau monde qui est toujours la ville, mais réinterprétée.
Et cela a été décisif lors de l’acceptation de la collaboration : « C’est une bonne chose que mon travail soit exposé dans un lieu aussi beau que Venise et, comme c’est l’un des hôtels les plus modernes des rues historiques, Cela semblait former une combinaison parfaite. Au vu de la disposition, de la taille des œuvres d’art et des pièces, cela a parfaitement fonctionné. Cela peut sembler inattendu de voir mes œuvres à l’intérieur d’un hôtel, mais c’est une bonne chose, l’art est fait pour vivre et provoquer de nouveaux sentiments et idées. De plus, je pense que Venise rend les gens positifs et curieux, l’état d’esprit parfait pour voir l’art.
« Le dimanche, nous allons au magasin au lieu d’aller à l’église. »
Ses œuvres explorent souvent des thèmes tels que la mode, la consommation et la culture des célébrités, Quel message espérez-vous transmettre et quelle est la signification de certaines de ces pièces ? Il n’a pas hésité à nous répondre : « J’utilise ces thèmes pour décrire un monde dans lequel l’humanité interagit avec son environnement, en plus de donner au spectateur un repère familier qui touche aux sentiments des l’avidité, la séduction, l’ego et le pouvoir. « Je pense que c’est au spectateur de transmettre son propre message loin de l’œuvre d’art. »