Le Met Gala a rempli son objectif et, en plus d’offrir un excellent catalogue de créations exposées par des célébrités, il a récolté des revenus historiques pour soutenir le Metropolitan Museum et le Costume Institute : 42 millions de dollars qui permettront l’organisation d’expositions extraordinaires comme celle qui débute le 10 mai.
Le titre de l’exposition est tout à fait revendiqué, comme l’a expliqué son idéologue, Andrew Bolton, lors de la présentation précédant le gala auquel il a assisté. Condé Nast Traveler. « Avant de rejoindre le Metropolitan, en 1946, le Costume Institute était à l’origine le Musée de l’art du costume. Et aujourd’hui, nous récupérons ce nom, non pas comme un simple hommage, mais comme une affirmation : la mode est un art. Non pas malgré sa présence dans le corps, mais précisément à cause d’elle.
Ceux qui ne manquent pas habituellement ce rendez-vous annuel de la mode savent très bien que cette déclaration n’est pas un secret. Mais cette exposition le renforce encore plus et nous présente une série de créations qui, comme le prétend Bolton, brouillent la frontière entre objet et sujet. « En nous habillant, nous n’exprimons pas seulement qui nous sommes. Nous devenons qui nous sommes. » L’exposition invite ainsi le visiteur à contempler l’art à travers le filtre de la mode.
Avant d’entrer dans le dédale des galeries, il faut savoir que le nouvel espace occupe ce qui était autrefois la boutique de souvenirs du musée. Enfin, le Metropolitan a trouvé un cadre permanent pour les expositions du Costume Institute. Jusqu’à présent, les objets exposés changeaient d’aile pour protéger les tissus sensibles à la lumière. Le directeur du musée, Max Hollein, explique le symbolisme derrière son nom. « Les nouvelles galeries portent le nom du regretté géant de l’édition Condé Nast, en reconnaissance du généreux don de base de l’organisation. Condé Nast est un partenaire fidèle et un ami de ce musée depuis de très nombreuses années. » De plus, les deux salles principales sont dédiées à deux créateurs : Michael Kors et Thom Browne.
