QUE LA LUMIÈRE SOIT
Le Musée de la Lumière ouvre ses portes aujourd'hui et est là pour rester. Préparez-vous à prendre les photos les plus spectaculaires dans cet espace situé entre La Latina et le Barrio de los Austrias, qui dispose de 13 salles dédiées aux expériences immersives pour tous les âges. La promenade dure environ 1 heure entourée de Light Art, art visuel dans lequel la lumière est le principal moyen d'expression. Il s'agit de un spectacle sensoriel inédit avec des installations interactives, des sculptures et des projections lumineuses, des effets visuels et des paysages numériques.
Son fondateur, Maxi Gilbert, a voulu exposer au public de nombreuses œuvres qu'il a développées au cours de sa longue carrière dans le monde artistique et du divertissement, en mettant en valeur ses œuvres pour des artistes tels que Daft Punk, Muse et The Cure, ou des festivals comme FIB, MTV Day, Isle of MTV Malta ou Summercase, des designers comme David Delfín et Jesús del Pozo, et des événements majeurs, comme l'inauguration de la Galerie des Collections Royales, la clôture du Bicentenaire du Musée National de El Prado ou le 25ème anniversaire du Musée National Thyssen-Bornemisza. Le musée aspire à être un espace de vie, avec une programmation artistique intéressante.
Des horaires: Du lundi au jeudi, de 11 h à 21 h ; vendredi, de 11h à 23h ; Le samedi, de 9h30 à 23h ; Dimanches et jours fériés, de 9h30 à 22h Horaires de la Semaine Sainte : Du jeudi 28 mars au dimanche 31 mars 2024, de 9h30 à 23h00 (C/Segovia 2, Métro La Latina).
Des prix: entrée générale, du lundi au vendredi (14 €) ; Les samedis, dimanches et jours fériés (15 €). Enfants de 4 à 12 ans : du lundi au vendredi (10 €). Les samedis, dimanches et jours fériés (11 €). Enfants jusqu'à 3 ans : entrée gratuite. Plus de 65 ans, étudiants, enseignants et autres réductions : du lundi au vendredi (11 €). Les samedis, dimanches et jours fériés (12 €).
ARTISANAT MANCHEGAN
Tomás Alía a organisé et conçu une exposition exceptionnelle, en tant que projet invité de Festival de design de Madrid 2024, organisé par le Conseil des Communautés de Castille-La Manche. L'idée? Rendre visible la pluralité et l'avant-garde de l'artisanat contemporain castillan-La Manche et ses effervescence créative à travers 71 pièces artisanales –des fraises du Musée Lagartera, des pièces en céramique du Pierre Mercedes, les textiles de WoolDreamers et Aitor Saraiba, les céramiques de Fernando Alcalde et María Camisón… – qui nous parlent d'une région dans laquelle ses créateurs travaillent sur de nouveaux matériaux, techniques et designs qui s'appuient sur des traditions et des influences séculaires.
« Une enquête sur la poésie qui existe dans les signes d’identité que notre terre chérit. » C'est ainsi qu'il définit Alia, commissaire de Dessins de Castille-La Manche. Revenons à l'essentiel, l'exposition située au Fernán Gómez, Centre Culturel de la Villa (Plaza Colón, 4) jusqu'au 31 mars. Les techniques, les élaborations et les matériaux de la région ont évolué grâce au multiculturalisme de la région au fil des années, offrant multitude de métiers et de traditions profondément ancrées dans le territoire.